Walt Disney: Jak rozrywka stała się imperium

Walt Disney( sektorów każdej gospodarki: rozrywce. Zanim Disneystał się firmą o kapitalizacji rynkowej wynoszącej 238,9 miliardów dolarów, z interesami obejmującymi cały świat, był ściślej związany z wizją człowieka, od którego pochodzi. To właśnie ta wizja położyła podwaliny pod firmę, która stała się dzisiejszym medialnym gigantem.

20 marca 2019 roku Disney oficjalnie przejął wszystkie aktywa medialne 21st Century Fox za 71,3 miliarda dolarów, co czyni go największą potęgą medialną na świecie.

Pixar, Marvel i imperium Gwiezdnych Wojen były już częścią stajni mega-marek Disneya, ale przejęcie 21st Century Fox wprowadza resztę Marvel Entertainment do domu Myszy, w tym X-Men, Fantastyczną Czwórkę i Deadpool franczyzy. Umowa dała także dawne sieci telewizyjne Disneya Fox, takie jak FX Networks i National Geographic, a także 30-procentowy udział Fox w platformie streamingowej Hulu, co daje Disneyowi 60-procentowy pakiet kontrolny.3 Disney uruchomił własną usługę przesyłania strumieniowego, Disney +, uderzając w Netflix, który udzielił licencji na kilka kluczowych części biblioteki Disneya.

W tym artykule przyjrzymy się powstaniu Walta Disneya – zarówno człowiekowi, jak i firmie – i dlaczego Disney odniósł taki sukces. Bez wątpienia jego życie może nauczyć  przedsiębiorców lekcji nawet dzisiaj.

Nastawienie naprzód, raz po raz

Podobnie jak wiele innych twórczych talentów, Walt Disney rozpoczął karierę od pracy dla innych. W 1919 roku Walt wrócił z jazdy dla amerykańskiego korpusu pogotowia podczas I wojny światowej i szukał pracy jako artysta. Znalazł go w Pesmen-Rubin Commercial Art Studio, gdzie poznał i zaprzyjaźnił się z Ubbe Iwwerks. Iwwerks okazał się jednym z najbardziej utalentowanych animatorów na świecie i kluczem do późniejszego sukcesu Walta.

Na początku 1920 roku Walt i Iwwerks byli bez pracy, więc próbowali otworzyć własne studio. Ten pierwszy biznes szybko upadł i obaj wyjechali, by opłacać pracę, zajmując się animacją w Film Ad Co., gdzie pracowali nad krótkimi filmami reklamowymi, które były pokazywane przed filmami fabularnymi. Niedługo potem pracowali razem nad pobocznymi projektami, które przerodziły się w Laugh-O-Grams, serię komediowych krótkometrażowych filmów. Walt i Iwwerks ponownie wyruszyli razem i zamienili Laugh-O-Grams w biznes. Jednak po raz kolejny przedsięwzięcie zakończyło się brzuchem do góry w 1923 roku, po czym Walt wyjechał do Hollywood.

Bracia Disneya

Być może najmniej cenioną umiejętnością Walta było przekonanie innych, by uwierzyli w jego wizję. W Hollywood bez Iwwerks Walt przekonał swojego brata Roya, aby pomógł mu założyć Disney Brothers Studio, później przemianowane na Walt Disney Studio. Rzeczywiście, Walt wkrótce przekonał Iwwerksa, który nie pisał jego imienia Iwerks, do ponownego podjęcia pracy z nim.

Nauka trudnych lekcji

Walt Disney Studio nie było bardziej dochodowe niż poprzednie wcielenia, ale utrzymywało się na powierzchni. Firma wykonywała prace dla Universal Pictures, tworząc postać o imieniu Oswald the Lucky Rabbit. W 1928 roku Walt i Roy mieli nieprzyjemną niespodziankę, gdy dowiedzieli się, że wszyscy ich animatorzy, z wyjątkiem Iwerksa i kilku innych, zostali wynajęci przez jedną z osób, z którymi miał do czynienia w Universalu. Aby dodać sól do rany, prawa do Oswalda należały do ​​Universal.

To doświadczenie zgorzkniało Walta i sprawiło, że przysięgał, że będzie pracował tylko dla siebie. Walt zaczął rozglądać się za dostarczaniem swoich filmów bezpośrednio do dystrybutorów, ale potrzebował nowej postaci.

Mysz

Istnieją pewne kontrowersje co do pochodzenia Myszki Miki;Teorie sięgają od kosza na śmieci w Kansas po Iwerks przeglądając zdjęcia zwierząt i szkicując. Jakkolwiek powstał, Myszka Miki reprezentuje początek Disneya, jaki znamy teraz.

Walt zebrał nowy zespół do pracy z Iwerksem nad tą nową postacią. Pierwsze dwa filmy nie były hitami, ale trzeci, „Steamboat Willie”, odniósł ogromny sukces. Był to również najwspanialszy wczesny przykład filmu synchronizującego dźwięk i animację.

Bycie w czołówce technologii stało się standardem, ponieważ firma przesuwała granice animacji. W następnych dziesięcioleciach, łącznie z Wielkim Kryzysem, Disney stworzył pierwsze kolorowe kreskówki, a także pierwszy pełnometrażowy film animowany „Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków”.

IPO Disneya

Koszty tych przełomowych filmów były tak wysokie, a marże tak niskie, że kiepskie kasy i tak mogło zatopić studio. Walt i Roy zaczęli 1940 rok od świetnych filmów, ale z dużym długiem. Od 1923 do 1938 roku partnerstwo Disney Brothersbyło faktycznie podzielone na cztery firmy, które odnosiły sukcesy w różnym stopniu, zanim zostały połączone w jedną w 1938 roku.

Nazwa firmy, która przetrwała, brzmiała Walt Disney Productions, a 2 kwietnia 1940 roku Walt Disney Studios wyemitowało 155 000 akcji uprzywilejowanych 6% zamiennych akcji. Ten problem był narynku pozagiełdowym i przyniósł firmie około 3,875 mln USD.

Bracia wkrótce znów znaleźli się w długach, ponieważ kasy wciąż nie mogły oglądać filmów, które obecnie uważamy za arcydzieła, a mianowicie „Bambi”, „Fantasia” i „Kopciuszek”. Nie oznacza to, że nie odnieśli sukcesu, po prostu były bardzo drogie w produkcji.

Zamiast zwolnić, Walt chciał zrobić więcej. Bracia założyli własną firmę dystrybucyjną Buena Vista i rozpoczęli produkcję wysokomarżowych dokumentów przyrodniczych. Walt również zaczął mieć wizje ostatecznego parku rozrywki, ale był to hazard, na który jego firma nie mogła sobie pozwolić. Mimo to, stopniowo Walt urozmaicał historię Disneya, dodając jednostki biznesowe do swojego podstawowego studia animacji.

Disneyland

Aby stworzyć „najszczęśliwsze miejsce na ziemi”, trzeba było przeprowadzić wiele manewrów finansowych, a Walt to sprawił. Nawet po sfinansowaniu prywatnej firmy, korzystając z pożyczki z własnego ubezpieczenia na życie, Walt potrzebował znacznie więcej kapitału. Miał siebie do zaoferowania, ale był sprytny. Walt założył kolejną prywatną firmę, która była właścicielempraw handlowych jego nazwiska. Nawiasem mówiąc, Walt Disney Productions zapłacił 46,2 miliona dolarów w akcjach, aby odkupić firmę w 1981 roku.

Następnie zaproponował stworzenie serialu telewizyjnego dla sieci telewizyjnej, która zainwestuje w Disneyland;ABC skorzystało z okazji. Walt miał swoje fundusze, a ABC miało program, który przekształcił się w fenomen kulturowy, oglądany przez miliony. Pierwotnie nazwany „Disneyland”, ale przez lata noszący różne tytuły, program trwał 29 lat.

W 1955 roku Disneyland w końcu został otwarty i odniósł ogromny sukces. W ciągu następnych pięciu lat Walt Disney Productions kupił Disneyland, kupując prywatną firmę Walta. W ciągu tych samych pięciu lat dochód brutto Walt Disney Productions, który w 1950 roku wynosił 6 milionów dolarów, wzrósł z 27 milionów do 70 milionów dolarów.

Merchandising, branding i ekspansja to wszystko razem dla Walt Disney Productions. Niestety, film miał trwać bez jednego z założycieli, ponieważ Walt zmarł w 1966 roku. Jeden z jego ostatnich filmów, „Mary Poppins”, był najlepiej zarabiającym filmem w 1964 roku. Jego brat Roy przejął kontrolę.

Poza Waltem i Royem

Po śmierci Walta i jego brata Roya Disney walczył. Spółka zadebiutowała w 1957 roku i pomimo wcześniejszych sukcesów i kilku dochodowych parków rozrywki, wzrost kursu akcji był nominalny.

W latach 80. uważano, że firma jest tak niedowartościowana pod względem aktywów marki, które obejmowały katalog filmów i parki rozrywki, żezaczęli krążyć wrogo nastawieni artyści przejęci. Firma obroniła się przed przejęciami i zaczęła koncentrować się na czerpaniu zysków z ogromnego kapitału marki.

Od lat 80-tych do 90-tych akcje rosły w zawrotnym tempie24, czyniąc Disneya największym imperium rozrywkowym na świecie. Firma nadal prosperowała, w dużej mierze pomogła jej fundacja, którą Walt i Roy położyli dla firmy.

Podsumowanie

Historia finansów jest pełna przerośniętych osobowości i olbrzymich liczb. Wielu najbogatszych ludzi w historii dotarło tam, budując imperia z futra, ropy, stali, szyn i, tak, oprogramowania. Wszystkie te produkty są namacalne i mają prostą formułę: obniż koszty i sprzedawaj więcej. Disney, mężczyzna i firma, byli ptakami innego rodzaju.

Tylko dzięki ciągłym innowacjom i przesuwaniu granic nie tylko animacji, ale także tego, czym Disney stał się jako firma, firma była w stanie przejść od umiarkowanie odnoszącego sukcesy studia animacji do pełnej rozrywki – z parkami rozrywki, merchandisingiem, statkami wycieczkowymi i tak dalej..

W cytacie często przypisywanym Waltowi Disneyowi, jeden z twórców Disneya powiedział kiedyś: „Jeśli możesz o tym marzyć, możesz to zrobić”. Historia życia Walta i powstania jego firmy przypomina nam, że kiedy się śni, to aby odnieść sukces, musisz ciągle marzyć i wyobrażać sobie to na nowo.